月浅灯深,梦里云归无处寻
在五月浅浅的月光下,灯火阑珊之处,林瑞希的心中充满了无尽的思绪与迷茫。
她站在秦澈生前住过的小木屋前,目光穿过窗棂,落在那棵承载着太多回忆的银杏树上,仿佛能听到风铃花在低语,诉说着过往的种种。
一、回忆的纠葛
林瑞希与秦澈的故事,是一段复杂而纠葛的回忆。
她曾疑惑,秦澈究竟是不是那个上辈子负了她的人,而这一辈子,他又为何如此辛苦。
然而,这些疑问在秦澈去世后,变得更加无解。
秦郁的话像一把钥匙,打开了尘封的记忆之门,让林瑞希不得不重新审视这段感情。

秦澈的爱,深沉而执着。
他愿意用生命作为筹码,只为换取林瑞希的幸福。
即使他知道,这份爱可能永远无法得到回应,他也从未放弃过。
他曾在银杏树下虔诚地祈祷,希望神明能听到他的心声,保佑林瑞希重新来过。
这份深情,让林瑞希在回忆中无数次泪湿眼眶。
二、爱与恨的交织
林瑞希对秦澈的感情,是爱与恨的交织。
她曾恨过秦澈,恨他上辈子的辜负,恨他这辈子的不辞而别。
然而,在秦澈去世后,她才发现,自己其实从未真正恨过他。
那些恨,只是因为她无法接受失去他的事实,是她对这段感情的一种逃避。
当秦郁告诉她,秦澈临死前还在为她祈祷,希望她能幸福时,林瑞希的心被深深地震撼了。
她意识到,秦澈从未真正伤害过她,他一直在用自己的方式默默地守护着她。
这份爱,让她在恨意中找到了原谅的理由。
三、梦醒时分
林瑞希曾以为,自己可以放下这段感情,重新开始新的生活。
然而,每当夜深人静时,她总会想起秦澈的笑容、他的温柔以及他为她所做的一切。
她明白,秦澈已经成了她生命中无法抹去的一部分。
然而,梦终究会醒。
当林瑞希从回忆中醒来时,她发现一切都已物是人非。
秦澈已经不在了,她只能独自面对这个残酷的现实。
她明白,自己必须放下过去,才能迎接未来。
于是,她决定放下心中的恨与遗憾,重新开始新的生活。
四、梦里云归何处寻
月浅灯深时,林瑞希常常会问自己:“梦里云归何处寻?”她想知道,秦澈的灵魂是否还在某个地方守护着她?她是否还能在梦中与他相见?
然而,这些问题注定没有答案。
林瑞希明白,秦澈已经离开了这个世界,他再也无法回到她的身边。
她只能将这份爱深埋心底,作为对过去的一种纪念。
如今,林瑞希已经学会了放下与释怀。
她明白,生活还在继续,她必须勇敢地面对未来。
虽然秦澈已经不在了,但他的爱会一直陪伴着她,成为她前行路上的力量与勇气。
在这场关于爱与恨的回忆中,林瑞希终于找到了自己的答案。
她明白,梦里云归无处寻,但心中的爱却永远不会消逝。
她会带着这份爱,继续前行,迎接属于自己的幸福与未来。
“霎时间,雨散云归,无处追寻”这句话的意思是:在极短的时间内,雨停了,云也散去了,一切都消失得无影无踪,再也无法追寻。
这句话常用来形容某种美好或令人难忘的事物或情感在短时间内迅速消失,让人感到惋惜和无奈。
“家在云归处”出自明代唵囕香公的《闲云》。
“家在云归处”全诗《闲云》明代唵囕香公闲云不作雨,横入峡山去。
峡口弄舟人,家在云归处。
《闲云》唵囕香公 翻译、赏析和诗意《闲云》是明代诗人唵囕香公创作的一首诗词。
以下是这首诗词的中文译文、诗意和赏析:闲云不作雨,横入峡山去。
峡口弄舟人,家在云归处。
中文译文:漫无目的的云朵不会变成雨,它们随意地飘进峡谷山脉。
峡口的船夫,住在云归的地方。
诗意和赏析:这首诗词通过描绘云和山的交错,展现了闲适自由的生活态度。
诗人以闲云为象征,表达了对自由自在、随性而行的向往。
云本无定所,随风飘荡,它们不受束缚,不会被困于某个地方。
诗中的闲云选择横穿峡谷山脉,这里是险峻的地方,但云却能自由自在地进入其中,象征着诗人追求自由的精神。
峡口的弄舟人则成为诗中的另一个形象。
他住在云归的地方,也就是云的归宿所在。
这里可以理解为山区或者边远的地方,生活简朴自然。
弄舟人的选择表明了他对自然和宁静生活的追求,他与自由的闲云有一种共鸣。
通过这两个形象的对比,诗人传递了对舒适和宁静的向往,以及对自由生活的追求。
整首诗词以简洁的语言表达了诗人的情感和理念,通过云和山的意象,描绘了一种追求自由和宁静的生活态度。
诗人通过对自然景观的描绘,抒发了自己对纷繁世俗生活的厌倦,表达了对自由和宁静的向往。
这首诗词给人以深思,引发读者对自由与宁静的思考,体现了文人士大夫对理想生活的追求。
苏轼《过永乐文长老已卒》原文、鉴赏、赏析和解读
【原文】
初惊鹤瘦不可识,旋觉云归无处寻。
三过门间老病死,一弹指顷去来今。

存亡惯见浑无泪,乡井难忘尚有心。
欲向钱塘访圆泽①,葛洪川畔待秋深。
〔注〕 ①圆泽:唐人袁郊《甘泽谣》载,李源与僧圆观友善,圆观与源约定,待他死后十二年,在杭州天竺寺相见。
十二年后,源到寺前,有一牧童唱道:“三生石上旧精魂,赏月吟风不要论。
惭愧情人远相访,此身虽异性长存。
”《太平广记》三八七亦作圆观。
但苏轼后删节《甘泽谣》成《僧圆泽传》,则作圆泽,想必有所本。
【鉴赏】
熙宁四年(1071)六月,苏轼因议新法和王安石不合,以太常博士直史馆通判杭州,十一月到任。
次年末,因事到秀州(今浙江嘉兴),过永乐乡,游报本禅院,遇到一个四川同乡在那儿住持,名叫文及,苏轼写了一首诗,题为《秀州报本禅院乡僧文长老方丈》说:“万里家山一梦中,吴音渐已变儿童。
每逢蜀叟谈终日,便觉峨眉翠扫空。
师已忘言真有道,我除搜句百无功。
明年采药天台去,更欲题诗满浙东。
”熙宁六年十一月,苏轼赴常州赈饥,又过秀州,夜过永乐,至报本禅院,这时文及已卧病退院,苏轼又做一首《夜至永乐文长老院,文时卧病退院》。
次年五月赈饥事毕回杭,再至报本禅院,文及已圆寂,因而又写了这首悼诗。
这首诗对前二首诗来说,是总束两人的几次会面。
首句写上次见面时文及的病容使人吃惊,次句写今天来文及已死。
“初惊”、“旋觉”两句使人觉得来如飘风骤雨,纯出意外。
“鹤瘦”、“云归”指病和死,非常切合和尚的身份。
(唐末五代诗僧贯休不受钱镠改诗的无理要求,就说:“闲云野鹤,何天不可飞!”)“不可识”、“无处寻”,读之有空虚无常之感,正显出悼念僧人不同于世俗的特点。
三四两句是有名的巧对。
“三过门间”、“一弹指顷”、 “老病死”、“去来今”,扣紧佛家术语和两人交往的事实。
第一句讲两人交往。
佛家以生老病死为四苦,这样写,从自己说,是感慨世事无常;对文及说,似有解脱意。
佛家以“去来今”为三世,这里暗伏结语来世因缘的意思在内。
这两句是流水对,语气直下。
如果全用这样的方式,诗易流于滑易。
五六句就作一顿挫,“存亡惯见”,重在“惯”字,见亡应流泪,却接以“浑无泪”三字,语特沉重。
由文及的圆寂推向已逝的师友,作者的诗集中,在这几年写了不少挽诗。
“存亡”二字着眼于“亡”。
见亡而泪如泉涌,固然可以表示悲感之深,而泪泉已竭、无可再流则更为沉重,或许是因为习以为常而麻木无泪,心头的沉重更甚于有泪如雨,作者重在此点。
作者与文及的交往是因同乡而起,联系他写的第一首,更易体会“尚有心”的含意。
见同乡死于他乡,见亲朋日渐凋谢,更加深对乡井的怀念,感到归耕无日。
这“尚有心”三字又和结语引用《甘泽谣》的故事相联系。
结尾两句,前人夸为用典极切,是和尚和儒生的公案。
用圆泽比文及,既赞美他道行高,和第二首“病不开堂道益尊”相应;又有前缘未尽的思念之情。
所以这个结尾,前人特别乐于称道。
这样正好为三首诗作一总结。
赵克宜评说:“意沉着而语流美,七律佳境。
”这是搔着痒处的,因为它一气呵成,前四句倾泻而出,后四句如纪昀所评,是“曲折顿挫”。
特别是五六一联意极沉着而笔却飞动,引出尾联,使人有语尽而情意无尽之感。
“楚峡云归无觅处”出自宋代石孝友的《玉楼春》。以下是关于这首词的简要介绍: